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【专题】只为一瞬之光 美国摄影师走遍荒野40年

时间:2020-06-12 来源:O维生活 作者: 点击量:195次

【专题】只为一瞬之光 美国摄影师走遍荒野40年

(芋传媒记者邱家琳报导)1975 年,有位年轻人带着底片相机游历美国各地,在森林、山谷或荒野里待上数个小时,就只为在光线映入的瞬间,按下快门,纪录眼前所见的风景。如今,67 岁的他仍创作不懈,持续捕捉自然之美,而他的名字—克里斯多弗.伯克特(Christopher Burkett)也被写入艺术史,被誉为美国最伟大的彩色摄影家之一。

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伯克特的作品被世界各大美术馆所收藏,包含波特兰艺术美术馆、波士顿美术美术馆、美国亚利桑那州创意摄影中心与图森艺术美术馆等机构。10 月 4 日至 7 日,他在台湾摄影艺术博览会的邀请下,参加主题展「风景摄影艺术」,展出多幅代表作品,并亲临台湾与观众交流,现场参观人潮热络,还有粉丝特地前来请他签书。

【专题】只为一瞬之光 美国摄影师走遍荒野40年一次快门 一张底片定「色彩」 

生于 1951 年的伯克特,在美国西北部长大,之所以对摄影产生兴趣,进而投入创作,或许是受到神的指引。他说,24、25 岁那几年,他常上教堂,某次从教堂出来,看见外面有着美丽的光影,开始思索如何将眼前所见的景色分享给更多人欣赏,这听起来可能是个怪异、不同于凡人的契机,但也因为这份经历,让他决定往后要专注在摄影事业上,并坚持了 40 年之久。

在那次神秘的体验后,伯克特携带 8 X 10 片幅相机踏遍美国五十州,从攀登山脉、越过河川到进入森林,寻觅最原始壮阔的景观,屏息等待最美的那一刻到来。然而,费尽千辛万苦抵达之处,他通常只按一次快门、只用一张底片,从不担心过曝、太暗或拍坏了,他认为,下一秒,光影可能就会变换,之后拍的照片,就没有当下所拍的那幺完美。

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「世界是由色彩组成的。」伯克特说明,这个概念虽然听起来很抽象,但照片的本质不仅在于你所看到的表面,色彩与影像是恆久存在、具有更深沈的意义,就像过了几年之后,你重新看同一张照片,会发现当下的意义仍存在,这也是他选择自然景观为题材的原因。

回忆美景 激动得起鸡皮疙瘩

创作近半世纪,伯克特最难以忘怀的风景,是一张拍摄于 20 年前、位在维吉尼亚洲森林深处的照片,他只要想起当时按下快门的情景,内心就感动万分。他感性地说:「每次讲到这张照片,我就激动起全身起鸡皮疙瘩,只有在那个位置与时间点,才能拍出这样的风景。」

伯克特回忆道,那时,他伫立在山谷之中,林木绵延成一条线,中间形成类似拱形状的景象,当时的光也很特别,不仅是阳光,还有一道光折射回来,为森林营造出薰衣草色彩般的雾。在那个瞬间,他只有拍下一张照片。

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除了同个场景只拍一张照片外,伯克特还有很多坚持,如沖洗底片时,从不调整色彩与裁切画面,希望忠实地保留大自然的色调,呈现风景的简洁感与高贵华丽,同时重现他透过镜头所见的景象。因此,他每次取景都会花费许多时间,要求最精準的构图与曝光,像他于1993年来到阿拉斯加某处的荒野,看见数以万计的叶子铺满地面,就停留了两、三个小时,不断思索如何构图。

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「摄影不只是单纯按下快门这个动作,当下还要注意曝光,因为那会影响到他后续在暗房显影、沖洗照片等细微的步骤与手法。」伯克特表示,虽然拍照的当下看不出来,但根据过往的经验来判断,他已经预想到这些叶子,在沖洗之后会很像火焰。他也认为,透过摄影,叶子不再只是漂亮的叶子,还有更深刻的意义存在,叶子会呈现出光影与生机盎然的场景。

相纸用光 就结束摄影生涯

在传统照片纸逐渐停产的年代,伯克特仍使用 Cibachrome 相纸沖洗,并花费 8 小时完成每张照片的后製,而他手边的存货最多只能用到 75 岁左右。对此,他也表明说:「自己这辈子终将还是专注底片摄影,即便 Cibachrome 所有的存货用光了,未来我也不会选择使用数位相机,而是步出暗房,结束拍摄生涯,因为我做这件事已经 40 几年。」

伯克特强调,自己没有要贬低数位摄影的意思,纯粹是自己很喜欢底片摄影,尤其是自己在暗房里与摄影的相处过程,从沖洗、调显影剂到在放大灯下把每一个画素调整清晰,都是他很享受的部分,这种手感与互动历程是数位摄影没办法取代的。

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他也提到,一年之中,他最多花费一个半月到户外实地摄影,最多也只拍五张照片,剩下的时间就是待在暗房里,全心全意、专注在显影底片与沖洗照片的过程。对他来说,这是非常私密的过程,也是一个不断自我粹炼、反覆提升自己手艺的方式。

往后将全心淬炼沖洗底片

关于未来的创作计画,伯克特希望能审视过去所拍摄的底片,看哪些还需要再沖洗,重新诠释成一张完美的好照片。他坦言,现在体力不如从前,可能没办法再拍得那幺好,年轻时也有很强的动力,告诉自己得出去拍照,但每个人生阶段有不同的高度,现在他专注在让沖洗出来的照片,能够更上一个层次。

「过去 40 年所拍摄累积的底片,每个当下都非常精确,对我来说,是最完美的光影与瞬间。」伯克特表示,拍得好,不代表底片一定沖洗得好,因为沖洗底片是需要经过不断的练习与淬炼,他现在想全心全意投入在暗房的工作,将沖洗技术与照片提升到更好、更深的层次。

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